Blending
Description de la session
In this lecture students will learn how to use digital brushes to blend 2 colors or values together. We'll use the brush tool and eye dropper tool to get a smooth transition between t2 colors and then 3 colors.
Pour en savoir plus, suivez le cours complet
The Ultimate Digital Painting Course - Beginner to Advanced
Everything from drawing fundamentals to professional painting techniques
Vidéo à la demande de 27:07:40 • Mise à jour : mars 2022
Digital painting techniques
Drawing Fundamentals
How to create concept art
Color theory
Character design
Photo realistic painting
Perspective
Français [Aut.]
D'accord. Donc, dans cette conférence, nous allons parler du mélange Le mélange est l'une des techniques de base les plus fondamentales que vous devrez utiliser pour créer de bonnes peintures et beaucoup de fois l'argent des gens quand ils commencent. Il a l'air très strié, il a des bords durs où il veut des bords lisses et il ne ressemble pas vraiment à un mélange autant qu'à un dégradé qui a une différence. Nous allons donc voir comment vous pouvez utiliser certaines techniques pour mélanger deux couleurs ou deux valeurs ensemble. Nous avons donc ces boîtes ici, nous allons faire deux versions. Nous avons donc celui de base que vous devez commencer par ceux-ci, vous allez mélanger chacun d'eux en une transition en douceur entre ces deux couleurs. Et après cela, nous allons passer à la plus avancée et mélanger ces trois couleurs ensemble en quelque chose de plus complexe. Mais nous sommes en quelque sorte les plus faciles en premier. Donc, ce que nous faisons, nous commençons, nous allons obtenir notre outil Pipette. Nous allons continuer et choisir une des couleurs. Je vais le faire. Faisons ces deux ici et ensuite vous pouvez les faire tous par moi utiliser ces deux pour un exemple pour donner mon sélecteur de couleur à l'outil de sélection de couleur obtenir ma brosse et je vais utiliser une passe de pression ronde dure. Faisons celui-ci. Ouais, je vais travailler et ensuite je vais réduire un peu la dureté. Et là où vous allez faire, c'est simplement commencer à mélanger à travers la ligne là-bas et vous verrez que pendant que vous en faites un, nous avons toujours une sorte de séquence, mais deux qui ne sont pas aussi lisses que nous le souhaitons. Donc, ce que nous allons faire, c'est quand je reviendrai au sélecteur de couleurs et dans cet espace de transition entre vous, vous voyez qu'il y a une couleur légèrement différente où les couleurs de commencer à se chevaucher, nous allons choisir cette couleur. Revenez à notre brosse et commencez à la brosser dans l'autre sens. Maintenant. Et vous ne continuez pas à faire ce choix de couleur entre votre pipette et votre pinceau et continuez à mélanger cette transition et vous allez continuer à le faire jusqu'à ce que vous puissiez obtenir un bon mélange lisse entre les deux couleurs. Vous ne voulez pas aimer les stries ou avoir des choses comme ça contre vous. Et puis nous allons simplement le mélanger jusqu'à ce que vous ne puissiez pas voir la transition, c'était juste une belle transition fluide et transparente d'une couleur à l'autre. D'accord. Voilà. Comme ça. Faisons celui-ci. Essaie un autre. Refaites ce vert au bleu, une couleur de peau, choisissez-la entre la valeur, puis continuez à la déplacer d'avant en arrière pendant que nous essayons la transition entre nous deux couleurs. Vous pouvez également le faire entre des valeurs de noir et de blanc que je recommande également car cela peut aider à le rendre un peu plus organique et pictural que de simplement aller à votre sélecteur de couleur car le sélecteur de couleur de musique vous permet de choisir la couleur exacte du gris que vous voulez ou besoin, mais cela peut aussi sembler vicié et quand vous le faites de cette façon, il peut sembler beaucoup plus mélangé et naturel quelque chose que vous devriez également essayer pendant que vous faites cela, c'est d'avoir des transitions plus serrées et plus lâches, comme essayer quelque part le le mélange est vraiment progressif, puis essayez quelque part le mélange est vraiment net où il passe en quelque sorte plus rapidement d'une couleur à la suivante parce que parfois vous voulez qu'il soit vraiment lisse et lent, mais d'autres fois, vous pourriez en avoir besoin pour changer un peu un peu plus vite. D'accord. Je pense que David a l'air plutôt bien de mélanger ce coin ici, mais voilà. Ces deux exemples, vous pourriez faire la même chose sur les quatre d'entre eux vont se mélanger chacun d'eux. Ensuite, ce que nous allons faire, vous allez faire le plus compliqué. Faisons donc celui-ci ici. Je pense que vous allez mélanger tous ces éléments ensemble, mais vous devez vous assurer que vous avez encore du violet, vous avez toujours cette couleur sarcelle et vous avez toujours le rouge. Vous ne pouvez pas simplement mélanger complètement le rouge. Vous devez mélanger les bords tout en conservant intactes ces couleurs de base au milieu. Alors, euh, essayons ceci, essayons. Oh, assurons-nous que c'est pourquoi cela ne fonctionne pas sur le mauvais calque. D'accord. Donc, vous avez déjà coupé la couleur violette, nous allons commencer à mélanger cela ici et maintenant nous pouvons commencer à choisir les couleurs, je commence avec la balle. Oui, il ne manque pas une balle, mais un cercle au moins mélangeant cela en s'assurant que nous choisissons la couleur beaucoup de fois. Vous ne devez pas simplement choisir votre couleur de base comme couleur de transition, puis ce qui se trouve entre les deux est beaucoup d'autres petites transitions entre les deux. Plus vous choisirez de couleurs parmi celles de cette mère et plus vos mélangeurs seront dynamiques que si vous en faites juste deux ou trois dès le départ. Très bien, commençons à mélanger notre couleur turquoise ici et faisons aussi cela rapidement. Obtenez ce mélange sarcelle au rouge aussi bien en croissance. Personnellement, je pense que cela aide à garder les couleurs plus vives, surtout lorsque vous mélangez deux couleurs qui normalement commenceraient à devenir un peu boueuses. Comme par exemple ce bleu sarcelle et ce rouge, cela l'aide à se sentir un peu plus vivant, je suppose. Il ne se transforme pas simplement en un gros tas de boue si vous pouvez vous entraîner de toute façon, cela prend du temps, mais peut avoir des mélanges beaucoup plus attrayants entre vos couleurs et vous pourriez être en mesure de lui donner juste un dégradé droit. Par exemple, dans ces parties, nous avons vraiment une transition à trois, assurez-vous que vous pouvez lisser tout cela dans une transition uniforme et agréable. Euh bien. Et puis, obtenons juste ce tour ici un peu d'un mélange plus doux là-bas alors que nous passons bien de la sorte de mélangeur à trois voies. Et puis allez finir cette transition rouge-violet ici. Ensuite, nous pouvons rendre cela un peu plus fluide. Et puis même ici. Vous pouvez également y voir un peu d'une ligne. Oubliez ça. Et puis vous partez. Voilà donc votre mission. Ça va prendre un peu de pratique mais assez simple ce n'est pas trop fou. Cela peut sembler un peu frustrant, mais prenez votre temps. Plus vous faites cela, plus vous vous en rendez compte et vous pourrez commencer à mélanger beaucoup plus facilement et beaucoup plus facilement. Mais prends ton temps. Il s'agit d'une compétence très importante à maîtriser en matière de peinture numérique, car une grande partie de votre mélange et de vos trucs est comme vos dégradés et tout cela viendra de la simple pratique de ce type de coordination oeil-main où vous êtes pratiquer à maintenir et à relâcher votre pression, vous savez. Continuez donc à y travailler. Cela prend un certain temps, mais faites les quatre. Et ensuite, tous les quatre vont de l'avant et les affichent dans le groupe Facebook, publiez-les dans la file d'attente et ils seront vraiment formidables d'obtenir des commentaires à ce sujet parce que moi ou d'autres étudiants qui ont pu faire le successeur pourront vous dire que vous savez peut-être sur quoi vous pouvez travailler ou remarquer des choses que lorsque vous le regardiez depuis longtemps, vous pourriez ne pas le reconnaître, puis l'autre avantage. Vous pouvez revenir en arrière et recommencer jusqu'à ce que vous puissiez le comprendre. Et comme je l'ai dit, c'est probablement un peu monotone, mais croyez-moi, si vous pouvez maîtriser cela, vous pouvez apprendre à le clouer, cela va vraiment aider à faire passer vos peintures au niveau supérieur. Donc, c'est tout pour cette conférence et je vous verrai dans la prochaine.